素描畫學習零基礎如何入門 素描靜物的構圖
下面是素描靜物教程你可以看一下
? ? ? ?下面是素描靜物組合的步驟過程,會詳細講解每一個步驟需要注意的知識點以及不同物體質感的塑造表現手法。適用于零基礎以及對素描步驟不清晰的同學參考學習。
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先來看下上圖最終效果!!
? ? ? 步驟一:構圖要飽滿,注意每個水果的特征以及前后空間的遮擋關系。定出每個物體的位置關系后,可以統一找出每個物體的明暗交界線跟投影線。注意區分不同水果的形體特征以及玫瑰花梗的曲線動態走向。
? ? ? 步驟二:統一每個物體的暗面跟投影,注意要區分好水果上下前后疊加的空間關系,明暗交界線跟投影的虛實關系。桌子前面要壓點,近實遠虛。透明的玻璃杯可以先不考慮它透明的屬性,先統一暗面,先表現它的體積感。襯布的轉折起伏先交代清楚后統一暗面。
? ? ? 步驟三:統一畫面黑白灰層次,區分桌子立面、桌子受光面以及背景的固有色區分。排線盡量以簡潔整齊的長線條為主,保持畫面整潔,每個物體邊線清晰。
步驟四:用紙巾統一揉一層,再把每個物體邊線修清晰,投影不夠重的地方再重新卡點加強,注意每個物體的虛實關系做好。把光影做強烈一些,保持畫面整潔清晰。
細節處理
? ? ? 步驟五:從主體物水果開始塑造,注意每個水果固有色的區分,以及單個水果的亮、灰、暗的細節刻畫。從水果開始深入刻畫水果的質感。
? ? ? 步驟六:畫到*一步,要學會調整畫面的層次關系,把襯布、桌子和背景的關系處理好。注意整體畫面的虛實空間關系正確,近實遠虛,上實下虛。畫面調整舒服后,就可以收筆完成了。
零基礎學素描的步驟是什么?
?零基礎學素描的步驟:
? ? ?1、先開始排線,網上搜索排線有免費的視頻教程,*天上手可以排一天,注意握筆的姿勢。后續畫畫每天排半個小時以上,直到熟練掌握(根據個人情況)視頻里應該有詳細說明。
2、臨摹”體“塊,方體圓柱三棱都可以,注意透視(1-2的過程都是為了能讓你熟練掌握鉛筆)這是一個漫長的過程,依然是可以配合網絡教程。
3、可以學習臨摹靜物,一個蘋果,一個簡單的杯罐都可以。注意物體的明暗對比,一組組的排線就構成了一個完整的物體。
4、脫離臨摹,自己靠理解去給一些物體寫生,能理解明暗五調子,會畫一個,其他物體自然就通了。
5、臨摹石膏像,由一個面一個面組成的,畫法和你臨摹體塊相似。
6、臨摹人頭像。不是開始一樣就拋棄前一樣,而是不斷疊加訓練技藝的一個過程。熟練34開始5,就要每天重復34過程,直到熟練。
7、大概就是這個順序,等你能臨摹熟練頭像,就可以開始對著鏡子畫自己,特別注意,要眼高手低,以批判的眼光看自己的畫,哪里丑,哪里沒完成,或者可以讓別人,此專業的朋友幫你看看你的作品。等你看這個世界,城市,物體,都是由透視和線條組成,就算的上初窺門徑了,大概在4-5這個過程會開始有這個感覺。
素描入門基礎畫步驟
素描入門基礎畫步驟:
1、素描基本型畫法
物體基本形是物體概括后形成平面化剪影圖形。它具有長(高)寬、的可比量度,借助中軸線、中垂線、水平線、斜線輔助線,可以比較出或測出物體高度、寬度或傾斜度,從而達到準確表現物體形態特征和比例關系。開始要養成整體觀察物體形狀的習慣,分析形體特征,比例關系。
畫法:找出物體體塊特征,將物體簡略為方形、圓形、三角形或多邊形等幾何形來認識,先定高、低點,標出中垂線、再定寬度。再用輔助線進一步定出物體各部位垂直和橫的位置的線。
2、結構形態造型的表現要素
結構素描的表現要素就是線條,即結構線,對線的理解:
①線是最原始的造型手段,又是*級的造型語言,用線的活動,是一種造型的活動。
②線條的豐富性。
③以線造型。
3、結構素描基本畫法
①面對作畫物象,采用剔除或減弱明暗光影的辦法,從整體出發,觀察找準物體的基本型與基本比例及物象在視平線上下與視中線左右的位置關系,用點標出或用線畫出。
②用推導造型方法,通透地看物體,理解被遮擋的結構線位置及形狀,用線條畫出物體大致的形體結構、構造結構、空間結構。若畫一組物體,首先觀察時應把一組物體當作一個物體看,然后找出一組物體中主次前后、大小的物體之間的比例關例。用線要有輕重、濃談、寬窄變化。
③準確、深入地畫出體積感,塑造細節,注意內外結構線,主次結構線的處理,略加大致明暗。
④反復調整修改,使畫面主次關系明確虛實相宜,結構堅實有力,空間感強,效果整體、完整。
4、明暗素描基本法則
明暗素描訓練的要求是要表現客觀對象的形體結構、明暗層次、光影效果、空間感、質感、量感等,從而使物體達到更有立體感。
素描的步驟
素描是指運用鉛筆或者炭筆之類的單色調黑色美術用筆對物體進行刻畫以下是有我為大家整理的素描的步驟,希望能幫到你。
素描的步驟
1、觀察
這里是指整體的、比較的觀察、反對照相相似觀察,帶有情緒、想法地去感受對象。
2、構圖
構圖要逐步解決:1.布局 完整、飽滿、舒服、上緊下松、均衡、疏密 2.形 物體形的特點、比例、透視 3.透視?
3、大關系
逐步鋪大關系:1.明暗 受光、背光、投影 2.空間 前強后弱、前亮后灰 3.黑白灰 畫面的層次構成
4、深入刻畫
加強素描四要素包括:形體結構、體積空間、明暗色調、主次虛實
注:適當表現質量感,即把握處理好細節、色彩+色彩關系
5、調整
把畫推遠3—5米遠,遠看大關系要有鋪面而來的感覺,空間、黑白灰強烈,主次、松緊、節奏舒服。近看細節,立體刻畫深入。
素描的美術理解
是繪畫中的術語。在漢語中解釋:“素”從字面上指單純、直接和質樸、真實。“描”是指寫、畫、揮舞、臨摹、寫生的意思。素描的定義是指用單色來描繪物體的形象。素描是一門關于認識和表現形的學問,是指導表達造型藝術的一種最基本的、辯證的、邏輯嚴密的思維方式,是一門獨立的造型藝術。我們常說素描是一切繪畫的基礎,是繪畫創作的訓練手段。
最早作為素描的雛形形式產生的就是那些古代巖洞的巖畫,當以及那些莫名其妙的符號,這些簡潔樸素的描繪正是人類祖先對自然界的真實感受。16世紀在意大利,美術產生以后,素描才以正式身份出現在美術學府的畫室。1912年在我國上海美術正式開設這一課程,1958年受到沖擊,1962年恢復,到“文革”時期又受到沖擊,直到1976年在*各大美院開始恢復。從素描的發展歷史上看,從古埃及、兩河流域到古希臘、古羅馬,從中世紀到文藝復興,從歐洲17世紀古典畫派到20世紀現代派,已經形成了一個完美的體系。
革命藝術家沙季同的《素描駟馬奔騰圖》在素描教學中,主要是訓練學生如何觀察和刻畫客觀物象的造型能力,對于初學者來說,我們常常以把形體畫得像不像、準不準、整體不整體作為檢驗素描水平的高低。作為設計人員同樣要具備素描的基本功。
美術是表現事物的一種手段。美術的基礎是造型,藝術造型是人按照自然方式進行的復雜勞動,是一項需要長期訓練才能形成的特殊技能。藝術造型不只是塑造孤立靜止的物體形態,更重要的是表現物體中各種形式的有機關系。掌握藝術造型的方法,需要恢復人的自然思維方式和操作方式,需要研究自然物體的形式特點和認識它的變化規律及條件。素描是解決這些造型問題的*途徑,這在藝術造型的實踐中得到了完全證明,因此,素描被稱為“造型藝術的基礎”。
素描通常意味著可于平面留下痕跡的方法,如蠟筆,炭筆,鋼筆,鉛筆,色粉筆,烏墨褐,墨水,及紙張,其它還包括在濕濡的陶土,沾了墨水的布條,金屬,石器,容器或布的表面所造成的磨損。素描是一切繪畫的基礎,這是研究的過程中所必須經過的一個階段。
山西畫家劉強先生素描作品輪廓和線條是素描的一般稱謂。素描具備了自然律動感,觀者從欣賞過程中可感受這一點。不同的筆觸營造出不同的線條及橫切關系,并包括節奏,主動與被動的周圍環境,平面,體積,色調,及質感。
素描是一種正式的藝術創作,可以用單色線條(也可以用兩種或兩種以上的顏色)或涂抹成面等方式來表現直觀世界中的事物,可以表達 思想、概念、態度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像繪畫那樣重視總體和色彩,而是著重結構和形式
炭筆素描頭像(竇中亮作品)在西洋美術辭典(雄獅圖書公司出版)這本書中,與素描相關的解釋,只有速寫一項,文中認為作品或作品部份的粗略草圖,是藝術家針對光影、構圖和全幅之規模等要點所作的研究和探討;它是全幅畫的初步構圖或其中之一。
一幅出自風景畫家的速寫素描通常是一幅小而快的記錄,用來表現風景的光線效果,同時也是為了將來重新作畫時的構想作準備。
每一個物體在光照下都會有亮和暗兩部分即明,暗兩部分。所以在畫時,會以明暗交界線為界,分出明暗兩部分。
暗部一般還為反光,灰部和暗部;亮部則是畫中最明亮的部分;此外還有投影,和背景。
在作畫時,亮部要盡量避免臟,暗部要盡量避免悶(也就是由于線條太多而沒有空隙與反光)。
素描是其他藝術的必然基礎,尤其是水彩,油畫,版畫,雕刻(浮雕), 另外對平面設計,也是畫草圖的必要基礎。素描雖然被視為是兩度空間的藝術,不需要顏色及第三度空間,卻也同時暗示這兩者。
素描的定義(摘自康和教師手冊)
法文Dessin--英文Drawing--中文稱為「素描」。素描是描繪者在既定的面積或在平面的物質(紙、布……)上--描繪出外在的形體在空間中的位置--并藉此訓練來掌
《仙人掌》竇中亮作品握物體的明暗層次和基本形象。
速寫符合素描的定義,廣義上來說,速寫是素描的一種。
零基礎如何學素描?
可以去專業的培訓學校或者網上學習。1.關注基本功。從線條、透視、光影三者開始。排名分先后。
2.對畫漫畫來說,速寫可以訓練對線條的控制力,是非常好的入門方法。關鍵詞:長線條,一次一筆。
3.素描作為基本功不可或缺。建議畫靜物,訓練你的透視和光影。杯子蘋果盒子都可以,慢慢過渡到大物件。
參考書籍:《素描的訣竅》、《像藝術家一樣思考》、《伯里曼人體結構繪畫教學》----人體結構必讀之書哇、《素描指南》第六版。