配音既含蓄又有感染力，分析人物的語言，不僅要表達對話表面的意義，還要表達人物的深層意義。今天小編主要給大家分享影視配音后期方法，希望對你們有幫助! ?

1. 語言狀態 ?

與舞臺主持的要求相反，后期配音必須輕松自然。不要求音色和音節的延伸，不刻意追求單調響亮的甜美，任何夸張和人為的都會被扭曲，聲音的狀態應該符合自然的生活狀態。 ?

2. 聲音控制 ?

松馳自然的語言不應失控，松馳自然的語言不應混淆在四聲之中，松馳自然的語言不應混淆在詞語之中。它還應強調語言的比例感，并注意語言的規范，有時甚至比生活中收斂得更多。 ?

3. 材料制備 ?

理解原創電影的歷史背景,掌握原創電影的意識形態的內容,理解原創電影的風格和流派,分析原創電影的語言特性,找出故事發展的背景,理解劇中人物的感受,找出人物的氣質和音色,并知道人物的角色。 ?

4. 麥克風的位置 ?

配音的人要學會控制麥克風,距離遠會造成聲音空洞,距離近會導致聲音分裂,如果大叫應該遠離麥克風,若竊竊私語就調近距離，平時以一尺為*間距，特效效果需要使用特殊的處理。 ?

5. 心理調整 ?

在理解原片的過程中，我們應該不斷地貼近電影中的人物。我們應該從人物的行為模仿開始，然后跟蹤人物的思想和行為。從外到內，從內到外，把握行為邏輯和語言特征。 ?

6. 空間意識 ?

我說的空間意識，是指雖然你站在演播室里，但你說話的時候，就好像你在原始角色的空間里。如果我們在配音時缺乏這種空間意識，我們也就缺乏了內在的視覺。 ?

即使一個詞不差，它也不是一個完美的表達。空間意識也可以擴展到另一個含義:配音演員同在話筒前，下句接上句的時候互相關照，語氣語調應搭上茬口，不要顯得過于愣了,也不能因為一個人的聲音太突出,破壞整體效果。 ?

7. 內外靜電 ?

對話錄音棚需要絕對的安靜，要求演員做到內外靜態，動態的線條既身臨其境，又要保證強弱遠近的穩定。 ?

8. 挖掘潛力 ?

配音既含蓄又有感染力，要分析人物的語言，不僅要表達對話表面的意義，還要表達人物的深層意義。每句話都應該以怎樣、為什么或其他方式來讀。 ?

配音切忌直截了當，切忌千篇一律，切忌隨意停頓，切忌口音、洋腔洋調。任何事情都應該基于對文字和語言特征的分析。 ?

9. 口形吻合 ?

在看原片過程中，先是采取跟讀的方式，找準了停頓位置做氣口，只要啟口和收口一致，中間可以聲明顛倒或改變,在實踐的過程中可以關掉參考聲改為無聲對口型。 ?

也可以在文字的位置找到近景,甚至觀察人物的行動和一個眼神、一個嘴鼻抽動都可以用于參考。對口型的技巧可以概括為:找齊口、劃語節，找畫面、記景別、動作表情憑感覺。 ?

10. 情緒一致 ?

為了等待演員、布景、服裝、道具的出現，在影視拍攝舞臺上往往有幕后先拍，前面鏡頭后拍的“跳拍”現象。配音時出現“跳記錄”。這就要求主要演員與前后連戲的演員注意情緒連貫的問題。 ?

理解角色內心生活的連續性。緊緊跟隨人物的情感線，使語氣和聲音的變化與故事的發展保持一致，沒有脫節，情感是連續的，沒有跳躍。 ?